虛構設計：千葉市藍調

來說一下我們在台科大「科幻互動設計」這門課中創作的期末作品《千葉市藍調》吧。

世界的建造

作品名稱取自於 William Gibson 的科幻小說《神經喚術士》（Neuromancer, 1984）的第一章章名，這本小說發明了網際空間（Cyberspace）這個詞彙，也開創了一個全然不同的科幻風格，稱為「網路龐克」（Cyberpunk）。跳脫了以往科幻鎖定在外太空、乾乾淨淨的理性世界，而將背景設定在更日常生活、更混亂的場域。這本小說本身非常難懂，也從來沒有被拍成電影，但導演押井守的動畫電影《攻殼機動隊》（1995）、《攻殼機動隊2》（2004）以及《駭客任務》（The Matrix, 1999）都從這本小說汲取靈感，探討機器與人如何整合在一起駭入網際空間，機器與生物已經失去界線了。

先來看一下《攻殼》的場景，靈感自香港已拆除的九龍城寨：

《攻殼2》甚至融合台灣廟會的元素：

為什麼科幻電影會取自如此傳統、髒亂，看起來一點也不先進的地方呢？正是因為這些地方非常混亂，龍蛇雜處，甚至無法可管的黑勢力範圍，才讓科技獲得更自由、更無顧道德的發展。 人性還有很多面向，是科幻尚未捕捉到的，這些正是我們還可以想像的「另外一個世界」。

未來就在這裡。它只是分佈不均而已。 — William Gibson¹

在這些看似落後、平凡的角落，都有可能轉化成科幻的世界。

故事的想像

課堂作業中，我們拍下台灣街頭真實的影像，結合小說的文字；錄下真實世界的聲音，混雜成科幻的情節。慢慢開始說服自己已經活在另一個平行世界。在這個世界裡，一切都是科幻，背後都有另外一個故事。

我們從《神經喚術士》第一章開頭的仁清街酒吧，作為故事場景。我們設想了生化人的角色，作為服務型的機器人，其情緒受到限制，無法感受喜怒哀樂。然而突然出現神秘的調酒，這種調酒充滿情緒，若非人類，是無法調出的。就像是有名的餐館背後都有神秘的故事一般。

這是一個簡單故事，我們該如何讓人相信，在平行世界真的發生過的呢？

物件的設計

於是，在這個另類世界的我們，身為設計師，開始為這個世界設計物件。

我們設計街頭尋人啟事公告、酒吧的視覺圖像：招牌、酒單。想像充滿喜怒哀樂的奇幻調酒的顏色與結構：

製作了酒吧裡的終端機台，為生化人駭入網際空間的外神經裝置：

虛構設計

有趣的是，我們做的一切都是虛構的。為什麼虛構重要？我想這是一個逃離現有世界的框架，在其他世界中尋找人類價值與故事的機會。

我們傾向相信世界會不斷進步，不斷朝現有的潮流前進，但這可能不是真的，或者，這可能不是我們想要的。「虛構設計」（Design Fiction）²，給我們一個切入點，去想像去除了現實世界的限制後，設計還有什麼可能的模樣。